Something Rotten enligt Wermland Opera

Something Rotten enligt Wermland Opera

Var: Wermland Opera i Karlstad

När: 8/11

Macavity var inte där – Macavity, Cats.

Something Rotten är paradiset för oss musikalfans som kan le igenkännande åt referenser från världens stora musikaler så som Cats, Fantomen, Annie, Shrek och Cabaret – För att nämna några ur den rikliga fora med musikalreferenser som förekommer i denna skruvade komedi om bröderna Bottoms något ansträngda förhållande till föreställningens rockstjärna, William Shakespeare. Denna skriver hit efter hit och beundras av alla vilket inte är lätt för de samtida teaterproducenter som lever i hans skugga.

Den äldre av bröderna kommer med hjälp av en spåman på att nästa stora grej inom teatervärlden kommer att vara musikal och det är i det numret man börjar gå i taket med alla musikalreferenser. Men tyvärr har inte denna spåman med ett i spåvärlden välkänt efternamn alla sammanhang glasklart för sig och därför blir många av referenserna lika skruvade som denna musikal är och det är bara så underbart roligt att man måste kapitulera.

För mig som gillar kostym, fantasy och sagomusikaler är denna musikalkomedi en perfekt storm av underbart roliga tokigheter från numret som heter Musikal ända fram till det äggstra roliga numret Omelett. Dock tror jag att man vinner mycket på att någorlunda bra koll på både Shakespeare och de stora musikalerna eftersom det är en stor del av poängen med denna musikalparodi. Dock är denna föreställning rätt självförklarande och man kan ha utbyte av de roliga skämten och de fantastiska shownumren även utan att ha sett en enda musikal. Men det hjälper att ha gjort det.

Det är svårt att hitta något att klaga på denna premiärkväll eftersom alla artisterna är på topp och har all den energi och komiska begåvning en god musikalkomedi kräver. Det man möjligen skulle kunna ha åsikter om är att den svenska översättningen av originalet koppling mellan Hamlet blir lite svårare att förstå i det svenska Omelett – Men samtidigt är det väldigt svårt att hitta bra översättningar till skämt som inte har en naturlig direktöversättning utan att man förlorar hela andemeningen med skämtet.

Ibland önskar man att översättarna kunde ha större frihet att använda de engelska original orden i den svenska översättningen så som man gör i en av sångtitlarna där man har valt Will Power som titel. Många svenskar har trots allt bra koll på engelska och jag tror därför att man inte skulle ha några problem att ha både enstaka repliker på engelska eller att sjunga sångtexterna på det språket om så behövs.

Men på det hela taget en underbart rolig musikal väl värd en resa till Karlstad som de säger i Guide Michelin. Dessutom är det ett måste för alla musikalfans och jag hoppas att denna pärla sätts upp i storstäderna när Karlstad är klar med sin produktion. Denna uppsättning är trots allt europa premiären och jag är övertygad om att den kommer att göra succé både på Stockholms privatteatrar och Londons West End.

Dessutom vill jag avslutningsvis passa på att tacka Visit Karlstad, Elite Hotels och Wermlands Operan för denna möjlighet att se premiären och alla de andra arrangemang som denna resa innehöll. Jag har ofta velat åka till Wermlands Opera och se många fler av deras uppsättningar än vad jag har haft.

Shakespeare In Love

Shakespeare In Love

Var: Kulturhuset Stadsteatern, Stockholm

När: 23/10 2018

Att vara eller inte vara, det är frågan? – Hamlet.

Shakespeare In Love är en romantisk meta komedi där den då okände mästaren William Shakespeare (Alexander Karim) skriver på ett av sina mest berömda verk Romeo och Julia – Ett verk som även finns i musikalversion i form av West Side Story. I samma veva blir Will ohjälpligt förälskad i en ung flicka med skådespelardrömmar i en tid när ingen kvinna får spela teater i England.

Denna berättelse förs således fram på två plan – Dels i form av Wills skapande av Romeo och Julia och dels hans kärlek med den unga flickan och dessa båda plan samverkar så att de två berättelserna blir alltmer lika varandra och det är således många referenser till Romeo och Julia genom hela berättelsen.

Det är alltså en klar fördel att ha sett Romeo och Julia eller West Side Story när man ser denna föreställning eftersom jag tror att man annars missar mycket av referenserna till Romeo och Julia även om berättelsen i sig är rätt självförklarande. Men eftersom Romeo och Julia är ett av Shakespeares klassiska mästerverk och en av världens mest kända berättelser torde det vara ett kärt nöje att sätta sig in i denna berättelse om man mot förmodan skulle ha missat denna klassiker.

Ett stort plus för mig som tidigare har haft synpunkter på Stadsteaterns förmåga att skapa vackra djurmasker är att man här har en ovanligt utsökt hundmask som dyker upp vid några tillfällen. Den är väl i nivå med de vargmasker som Uppsala Stadsteater presenterade i Bröderna Lejonhjärta och det är en klar utveckling från tidigare försök i denna avdelning.

Det är även en stor fördel att man håller denna uppsättning på en hög och för verket passande nivå. Det är inget i karaktär, kostym och rekvisita väg som sticker ut och allt verkar höra hemma både i den tidsålder man spelar i (Mitten av 1600 talet) och den komiska agenda man sätter i detta verk.

Således ligger denna föreställning väl i nivå med Kulturhuset Stadsteaterns bättre uppsättningar på senare tid och man börjar nästan få känslan av att det närmar sig riktigt bra uppsättningar som Sweeney Todd och De tre musketörerna och det blir inte sämre av att artisterna håller en hög och engagerad nivå rakt igenom denna föreställning.

Det lite sorgliga med denna föreställning är att det förmodligen är det sista besöket på Kulturhuset Stadsteaterns stora scen före renoveringen av kulturhuset som drar igång vid årsskiftet och ska vara klart andra halvåret 2020. Under tiden ska Kulturhuset och Stadsteaterns verksamhet flytta ut i staden och verka ibland annat Dansens Hus och Folkoperan. Så därför rekommenderas alla som vill passa på att ta en sista chans att uppleva Stadsteaterns stora scen i sin gamla klassiska skepnad ett besök på Shakespeare In Love – Ni och alla som älskar Shakespeare blir inte besvikna.

Varning på stan nu mår kung i baren illa igen

Varning på stan - Nu mår kung i baren illa igen

Var: Göta Lejon (Live Nation) Stockholm

När: 18/10 2018

Det svänger ju, katten! Aristocats.

Jag kan inte nog tacka Sara för att hon ordnade en fantastisk möjlighet och en önskedröm i uppfyllelse när jag äntligen fick träffa Magnus Uggla före denna fantastiska föreställning. Magnus har alltid haft en stor plats i mitt hjärta för sin stora förmåga att använda ord och få till fantastiska låttexter som genom decennierna har gått rakt in i den svenska folksjälen.

Varning på stan är en tidsresa genom Magnus mest älskade låtar från det sena 70 talet fram till den moderna tidens Jag och min far. Det är en riktig nostalgitripp och man bjuds som publik på en fartfylld berättelse där många av de karaktärer som Magnus har skrivit om genom åren gestaltats av ensemblen - Där bland annat Sara och Lisette ingår på ett mycket begåvat och underhållande sätt.

Denna gestaltning börjar med att Magnus hemsöks av några av sina mest välkända karaktärer som till en början verkar vara föredettingar som är helt bortglömda men som efterhand visar sig ha både lyskraft och kändisskap tack vare att Magnus har gjort dem odödliga och det är en sann glädje att få se allt från trubadur Mats till Disco Kaj på scen flankerat av Magnus många berättelser om både sitt liv och hur låtarna kom till.

Detta blir därför en underbar kombination av rockshow och karaoke musikal som eskalerar i ett crescendo värdigt vilken rock and roll katt som helst och det blir inte bättre av att ensemblen med Sara och Lisette i täten tillför sådan enorm energi att man inte kan annat än att bli imponerad. Det är sällan eller aldrig har njutit så mycket av en rock and roll konsert som jag gjorde denna kväll.

Jag har länge velat se Magnus Ugglas älskade låtskatt framförd på en stor scen med orkester och ensemble och igår fick jag äntligen göra det - Vilket jag inte nog kan tacka alla inblandade för. Detta kan inte rekommenderas nog. Gå och se!

Från Broadway till Duvemåla tagning 3

Från Broadway till Duvemåla tagning 3

Var: Skandiascenen, Cirkus, Stockholm

När: 17/10 2018

Do You Hear The People Sing? - Les Miserablés 

Jag har sett Victoria Toccas musikalkonsert Från Broadway till Duvemåla två gånger tidigare och det är ett väldigt bra koncept som verkligen behövs i musikalsverige. Hon samlar några av Sveriges bästa musikalsångare och låter dem sjunga sig igenom ett antal av de mest älskade musikalsångarna som vi känner igen och älskar men stoppar ibland in nya varianter och relativt okända sånger vilket gör blandningen otroligt bra.

Det som var extra kul denna kväll var att hon förutom Malena Tuvung och Niklas Asknergård även hade bjudit in Emmi Christensson och Emil Sigfridsson denna kväll. Emil har jag inte sett och träffat sedan han gjorde Rum Tum Tugger på Kristianstads Cats för ett antal år sedan och det var både ett kärt återseende och ett kul tillfälle att få se hans breda repertoar av sånger när han sjöng allt från Anthem till We Will Rock You ur musikalen med samma namn. En musikal Emil ska sätta upp i just Kristianstad i vår.

Malena sjöng Minnet/Memory och det väcker alltid varma minnen från mina besök på just Cirkus hösten 2009 när jag hör henne sjunga denna älskade sång. Ensemblen sjöng också Les Miserablés aktavaslutning One Day More vilket är en låt som ger mig rysningar och det vore väldigt kul om någon kunde sätta upp denna episka musikal på en Stockholms scen framöver. Även Somewhere Over The Rainbow ger mig rysningar eftersom jag är väldigt förtjust i Oz universumet.

Niklas och Emmi sjöng också ett par låtar ur Fantomen på operan vilket är kul eftersom jag såg Emmi göra denna underbara musikal på just Cirkus tre gånger. Emmi gjorde också en underbar version av Hemma från Kristina från Duvemåla varpå Niklas tog vid och sjöng Guldet blev till sand från samma musikal. Kristina var den första musikal jag uppskattade och gillade tillräckligt mycket för att se fler än en gång och den kärleken mognade när jag såg Cats ett decennium senare.

Pelle Svanslös möter Maja Gräddnos enligt Repliken

Pelle Svanslös möter Maja Gräddnos.

Var: Tumba Folkets Hus, Stockholm (Repliken)

När: 13/10 2018

För en katt vill ju bara vara en katt – Cats.

Pelle Svanslös är Uppsalas svar på Cats och Gösta Knutsson har hittat rätt in i varje katt älskare skäl när han låter oss strosa runt ibland katterna mitt i centrala Uppsala ett stenkast från kungliga huvudstaden. Vilket gör att jag som stor vän av katter på scen tycker att det är konstigt att dessa katter inte får synas oftare på våra teatrar än den gör. Jag har sett Pelle Svanslös två gånger varav en gång i Uppsala (Elaka Måns) och en gång nu på Replikens uppsättning inne på Tumba Folket Hus – Vilket jag kan tycka är alldeles för lite för en så älskad och välkänd barnföreställning.

Pelle Svanslös är i Replikens tappning en episodisk vandring mellan olika scener i Pelle Svanslös böckerna och vi får möta Pelle (Oskar Norgren) när han möter Maja Gräddnos (Mathilda Andersson), går i skolan, på fiskafänge och slutligen i kattmästerskapen. Under alla dessa scener försöker Måns (Gunnar Richardsson) tillsammans med Bill och Bull (Dennis Karlsén och Josefin Hörberg) ställa till elände för att få Pelle att framstå i dålig dager – Vilket allt som oftast innebär att reta honom för att han till skillnad från de andra katterna inte har någon riktig svans.

Vilket gör denna föreställning ständigt aktuell eftersom det är många människor som blir både retade och mobbade för att de inte är som alla andra och vi behöver ständigt påminnas om att det udda och ovanliga också måste få finnas på samma villkor som det likriktade innegänget. Det borde vara skäl nog att gå och se denna i mörka och osäkra tider som de vi nu lever i.

Det som är extra kul med Replikens version av Pelle Svanslös är att man har hittat så många begåvade barn till både ensemblen och huvudrollerna. Pelle och Maja är med i nästan varenda scen och ändå unga nog att kunna spela till exempel barnen Von Trapp i Sound of Music och det är mycket imponerade att se barn i denna ålder ha en huvudroll av detta slag i en timmes musikalföreställning. Det tyder på att vi har vi har en uppväxande generation musikalartister i vårt avlånga land som kan axla stora roller i allt från School of Rock till Lejonkungen och att vi har en stark tillväxt på musikalartistsidan.

Något som jag uppskattar hos amatör uppsättningar är att man tar sig tid att stanna kvar och prata med publiken efteråt. Det är väldigt kul för mig som musikalfans och det är något jag ofta saknar på de stora professionella scenerna. Det gör att jag kan rekommendera ett besök på denna föreställning av enbart denna anledning om det nu inte räcker med att du och ditt barn får chansen att möta och se så många fina scenkatter. Gå och se!

AMKs säsongspremiär med Åsa Fång

AMKs säsongspremiär med Åsa Fång

Var: Berwaldhallen, Stockholm

När: 7/10 2018

Somewhere over the rainbow – Trollkarlen från Oz.

När Arméns MusikKår bjuder in Åsa Fång som gästsolist blir det en blandning av musikalpärlor i första akten och sånger från bröderna Gershwin i andra. Vi får bland annat smakprov på låtar ur Cabaret och Trollkarlen från Oz med underbara Somewhere Over The Rainbow i spetsen.

Jag är en varm anhängare av musikalmusik i Berwaldhallen och denna lokals lysande akustik i kombination med det musikaliska djupet hos en symfoniorkester är oslagbart. Även låtar ur musikaler jag själv knappt hört talats om blir njutningsfulla mästerverk i denna omgivning och det är alltid kul att som musikalälskare upptäcka nya pärlor denna väg.

Jag önskar därför att Berwaldhallen någon gång skulle bjuda oss musikalfans på en konsertversion av någon berömd musikal med fantastisk musik eller rentav sätta upp den fulla versionen av min älskade Cats – en musikal som jag tror Berwaldhallens salong skulle vara särskilt väl lämpad för.

Åsa Fång är en artist som inte visar upp sig så mycket i Stockholm och efter att ha hört hennes underbara version av Willkommen, Somewhere Over The Rainbow och Strike Up The Band kan man inte annat än att önska att hon fick fler tillfällen att göra både musikaluppsättningar och konsertframträdanden i storstadsområdet.

Jag skulle definitivt se sådana föreställningar och rekommendera dem varmt för alla.

Sarahs Sound of Musicals

Sarahs Sound of Musicals

Var: Tv program, SVT.
När: 3/10 2018
Vi börjar från början, Det brukar bli bäst så - Do Re Mi, Sound of Music.

Sarah Dawn Finer gör något ganska unikt i svensk tv när hon ger sig in i musikalens underbara värld i sex halv timmes långa avsnitt. Det blir en rundvandring i dess historia och nutid som börjar i musikalens mecka, New York och som via Londons West End tar oss till Sverige och vår egen musikalvärld.

För en musikalälskare som undertecknad är detta en mycket efterlängtad tv serie och Sarah gör ett mycket bra intryck som vår guide in i denna älskade genre.

Hon börjar programserien med ett par nedslag i musikalens mecka i Broadway och ger oss en fin inblick bakom kulisserna på Kinky Boots - En musikal jag ännu inte har sett. Därifrån tar hon oss till min älskade Wicked och dess kompositör Stephen Schwartz som upptäcker henne när hon spelar "For Good" på ett piano i hans foaje.

Jag tror det var länge sedan jag hade så mycket glädje av ett första avsnitt i en tv serie och jag har aldrig skakat så av lycka efter att ha sett ett tv program. Det bådar väldigt gott inför fortsättningen och jag som musikalälskare skulle även tycka att det vore kul om Sarah följde upp denna succé med en serie musikalkonserter där hon tar tag i samma teman som programmen låter oss få en inblick i.

Så missa nu inte seriens kommande program. Jag kommer att sitta klistrad vid tv:n på onsdagskvällarna framöver och det rekommenderar jag varmt alla som någon gång har undrat över hur det kommer sig att jag älskar denna genre så mycket att göra med. Gå och se!