Tintin afton på Sci Fi bokhandeln

Var: Sci Fi bokhandeln, Stockholm

När: 20/10 2021

Savate, det är i varje fall en sport för män! - Professor Kalkyl.

Vår mest kända Tintin översättare Björn Wahlgren bjuder in till Tintin afton och med sig har han en skådespelare som är mest känd för att vara den svenska rösten till professor Kalkyl med flera karaktärer (Serafim Svensson och Rastapopulus) i de tidiga svenska dubbningarna i tv och på skiva.

Detta sker i ljuset av att Björn nyligen har släppt boken Kalkyls konversationslexikon vilket leder till ett intressant samtal om den goda professor Kalkyl och hans för och nackdelar.

Jag njöt i fulla drag och det visade sig att röstskådespelaren ifråga inte bara gjort Kalkyl och en mängd andra karaktärer i Tintins värld utan också är känd som Ugglan i Fablernas värld - En tv serie som jag tittade mycket på som barn.

Jag tycker överlag att vi hyllar de röstskådespelare som gör rösterna till den svenska översättningen av filmer och tv serier alldeles för lite i dagens media landskap och det var därför mycket intressant att få ytterligare insikt i hur rösterna blev till och vad som gjorde dessa versioner av Tintin så populära.

Jag skulle gärna höra både mer från Tintins värld men även höra fler röstskådespelare berätta om sina upplevelser när det gäller att dubba kända berättelser till svenska av bara denna anledning. Tack till både deltagarna och Sci Fi bokhandeln för en mycket givande afton.

 Thankyou for the music  Björn och Benny

 

Var: Cirkus, Stockholm

När: 17/10 2021

Jag ska få gå på cirkus! – Standardfras i Asterix.

 

Det var nästan två år sedan jag besökte Cirkus på Djurgården senast och bara det gör denna föreställning minnesvärd. Att det sedan är en hyllningskonsert till två av våra största musikskapare genom alla tider och de som ligger bakom musikaler som Kristina från Duvemåla, Chess och Mamma Mia gör detta till en magisk helafton att minnas länge.

Björn och Benny är naturligtvis mest kända som de två Bna i ABBA men dessa herrar har gjort så mycket mer ända från tiden i Hootenany Singers och Hepstars och det märks verkligen i denna föreställning som spänner över allt från Hej gamle man till Dont Stop Me Now i ABBAs senast skiva.

Det är svårt att plocka ut de bästa bitarna ur denna musikaliska smällkaramell men som musikalmaskot älskar jag låtar som Anthem, Pity The Child och One Night in Bangkok från Chess, Du måste finnas och Guldet blev till sand ur Kristina från Duvemåla och Kan man ha en solkatt i en bur och Vinnaren tar allt från Mamma Mia. Bara dessa låtar hade räckt för att göra en musikalkonsert fullständig.

Det är ännu svårare att hitta någonting mindre bra i en sådan lyckad helkväll men jag hade möjligen sett att man från artisternas håll hade lagt ännu mer tid på att berätta om Björn och Benny mer än det som står i deras och artisternas (med Kalle Moreus och Gunilla Backman i täten) CVn. Det måste finnas så otroligt mycket att berätta om dessa båda herrars liv och leverne att detta skulle ha räckt till en hel musikal i linje med ”Finding Neverland”.

Men bortsett från att jag satt och nynnade med i var och varannan låt var det bästa nog att Björn och Benny ingalunda är gårdagens stjärnor sin aktningsvärda ålder till trots utan mitt i en mångfaschiterad karriär som just har sett det senaste kapitlet utspela sig i och med att vi fick höra en låt från ABBAs senaste album – Dont Stop Me Now.

Cirkus har en väldigt speciell plats i mitt hjärta ända sedan jag såg Kristina Från Duvemåla där för första gången och denna speciella plats blev inte mindre av denna underbara föreställning. Får ni chansen att denna föreställning bör ni ta den och jag rekommenderar denna varmt till alla som gillar allt från ABBA till Chess. Gå och se!

 Spirit vild och fri besök 4

Var: Filmstaden Scandinavia Solna

När: 10/10 2021

Du behöver din flock, jag behöver min familj - Spirit.

Jag har tidigare inte sett om filmer lika ofta som jag har sett om musikaler och det har mycket att göra med att dessa till skillnad från scenkonsten alltid är exakt samma oavsett hur många gånger man ser om dem.

Men under och efter detta pandemi år har jag hittat flera filmer värda att se och se om igen. Kapten Sabeltand, Pelle Svanslös, Cats och nu senast Spirit. Alla dessa filmer har det gemensamt att det har musik på ett sätt som gör att de känns som regelrätta musikalfilmer.

För om något är Spirit en väldigt bra musikalfilm som jag skulle älska att se en scenvariant av. Sångerna är dessutom väldigt bra och i många fall väldigt bra sing a long sånger som det går lätt att sjunga med i och förälskas av. Den har en bra längd och med några längre varianter av de sånger som är skulle man lätt kunna nå en fullängds musikal för barn och alla som gillar människor utklädda till djur i en musikal.

Det är väldigt bra tecknat och svårt att egentligen hitta något negativt i denna lilla pärla mer än att jag gärna skulle ha haft tillfälle att se den engelska originalcastingen med. Den svenska är väldigt bra och framförallt Jacob Stadell är klockren som Luckys pappa med både starka och svaga sidor.

Detta är helt enkelt en film man vill njuta av om och om igen.

 Djur som hatar människor besök 2

Var: Uppsala Stadsteater

När: 9/10 2021

Tid? Det här är inte tiden att bråka om tid, det har vi inte tid med! - Alice i underlandet.

Djur som hatar människor fortsätter att vara enormt bra och jag njöt varenda sekund av gårdagen. Det enda tråkiga är att SL och ULs biljettpris regler gör att man måste betala mer för resan dit än vad jag betalade för biljetten på första raden. Hade man kunnat åka till Uppsala utan att betala extra så hade jag sett denna underbara musikal minst en gång till.

Det fina med att se vissa musikaler flera gånger är att man börjar upptäcka detaljer i berättelsen som man inte uppfattade första gången och en sak jag noterade nu är att det är kaptenen Eva som skapar onödigt stora bekymmer för sig själv när hon talar om för djuren på kommando bryggan att deras jobb egentligen är fejk och att det är datorn som styr.

Som alla nog vet gillar jag Star Trek och Star Wars och denna musikal tilltalar dessa passioner på väldigt många nivåer. Det finns flera Star Trek referenser förutom att hela musikalen utspelar sig på en kommando brygga på ett rymdskepp. Jag älskade allt från att besättningen har phasrar till att datorn initierar gul och röd beredskap i takt med att läget försämras. Allt detta gör att undertecknad spinner som en katt.

Jag tycker att djurmaskerna som Uppsala Stadsteater har försett sin ensemble med är enormt söta och jag hade nästan kunnat döpa om musikalen till "De söta djuren" just på grund av detta. Det finns så mycket av det jag älskar med människor utklädda till djur på scen här att jag vill krama hela ensemblen som tack.

Finns det något som känns mer svårsmält så är det förutom att jag önskar en åldersgräns Calcutta numret en bit in i andra akten. Det som på ytan ser ut som och känns som ett rofyllt comic relief nummer baserat på indisk musik innehåller flertalet referenser till Indien som kanske känns lite svårsmält för indierna själva. Jag hade nog hellre valt ett Bollywood inspirerat dans nummer till denna förvisso underhållande sekvens.

Men om man kan leva med detta är denna musikal fantastisk på fler plan än jag kan räkna. Gillar man Star Trek, människor utklädda till djur eller är en stor miljökämpe så är denna föreställning ett måste som alla borde se. Beam me up, Scotty!

 

Cabaret enligt Dramaten

Var: Dramaten, Stockholm

När: 7/10 2021

När världen ändrar sig måste man bestämma sig för vems ens vänner är – Max Sound of Music.

 

Cabaret har många likheter med Sound of Music men här handlar det om tiden före det att nazisterna tog makten i Berlin runt årskiftet 1932 istället för Österrikes införlivande i det tredje riket år 1938. Den kräver därför samma sak av sin ensemble och det är att låta det glada och oskuldsfulla livet i akt I landa i en mörk och dyster verklighet i akt II.

Det lyckas man verkligen med i Dramatens tappning och det är inte bara på grund av att de stora väderkvarnsliknande vingarna på dödskallens topp lämpligt nog bildar ett hak kors en bit in i första akten utan minst lika mycket på att ensemblen förmår skapa den glada ”leva livet” känslan man behöver i den första akten för att kunna fullborda katastrofen i den andra.

Och väldigt bra dans och ensemble nummer är det gott om i den första akten med allt från Sally Bowles Berätta inte för Mamma till öppningsnumrets Welcome, buinevue, Willkomen som är det perfekta öppningsnumret för denna typ av musikal. Även Kvidevitt och Än sen numren behövs i denna mix för att beskriva de olika huvudpersonernas livssyn och hur det kan tänkas påverka dem i det som sedan sker.

I andra akten landar man i en mörkare och för huvudpersonerna mer bekymmersam utveckling efter att nazisterna har gjort sitt intåg i snart är världen vår numret. Den amerikanske författaren Cliff får det allt svårare att hålla ihop relationen med sin nattklubb sångerska Sally och det tilltänkta äktenskapet mellan hans hyresvärd och den judiska frukthandlaren knakar betänkligt i fogarna samtidigt som conferensiern påverkas allt mer av sin omvärld och funderar över vem som är vad i en dans med en väldigt söt apa som får mitt katthjärta att slå dubbla slag.

Det finns egentligen inte så mycket att klaga på utom att Dramatens design gör att man på de bakersta raderna hamnar väl långt ifrån scenkanten för mitt tycke och att de många rampliknande backarna gör ingången till publikplatsen väl besvärlig. Dramaten har lite att fundera på vad det gäller sin tillgänglighet för oss som har lite svårt att gå i trappor.

Men det är väldigt kul att Dramaten som är en instutionsteater för dramatik vågar sig på en musikal som Cabaret och jag hoppas att det inte är sista gången man sätter upp en musikal. Cabaret är också en alldeles för aktuell musikal i dessa tider och det är därför en som alla borde se tillsammans med stadsteaterns The Sound of Music. Gå och se och håll gärna utkik efter den söta apan i andra akten.

 Våren vaknar

Var: Kulturhuset Stadsteatern i Vällingby

När: 2/10 2021

Är det det här du kallar kärlek? – Sång med samma titel.

 

Jag såg musikalen Spring Awakening som bygger på denna pjäs i West End Stockholms tappning för några år sedan och blev både berörd och tagen av den gripande historien med några ungdomar som upptäcker sin livslust i 1800 talets Tyskland. Därför såg jag fram emot att se samma historia som teaterpjäs och jag blev inte besviken.

Teaterversionen är precis lika bra och gripande som musikalversionen även om jag som musikalmaskot inte kunde låta bli att sakna sångerna i den senare versionen. Kulturhuset Stadsteaterns underavdelning i Vällingby har lyckats få till en relativt avskalad scenografi som på ett väldigt effektivt sätt sätter skådespelarna i centrum och ger dem hela fokuset när det genom ord och agerande berättar sin gripande historia.

För det är verkligen den tragiska historien om hur några ungdomar i en puritansk skola (kanske driven av kyrkan?) upptäcker mycket mer kring sina egna känslor än vad deras föräldrar och skolans ledning eller ens de själva verkar uppskatta. Det som borde vara helt naturligt blir därför något mycket komplicerat.

Vilket gör att denna föreställning är en alldeles utmärkt skolteaterföreställning för de lite äldre högstadie och gymnasie barnen. Det finns trots allt väldigt mycket att beröras av, ta till sig och diskutera efteråt i denna berättelse som dessutom är aktuellare än någonsin idag även för oss moderna nutidsmänniskor.

Ska man hitta något som har utrymme att förbättras är det att delar av den garderob ensemblen hade på sig stundtals gör mig förvirrad kring vem som är vad och vilken funktion denna har i pjäsen. Det känns ibland som att man i den relativt lilla ensemblen man har dubblerar bort för många av de vuxna rollerna vilket gör att jag hade uppskattat någon eller några renodlade vuxenroller i detta. Samtidigt missar man ibland den kraft karaktärernas kläder har i att förmedla vilken roll skådespelaren som talar har just i den aktuella rollen man har.

Men trots detta är Våren vaknar en väldigt bra pjäs som alla i allmänhet och skolungdomar i synnerhet borde se minst en gång. Den är väldigt bra, gripande och tar upp många aktuella frågor.

 Forever Piaf

Var: Göta Lejon, Stockholm

När: 29/9 2021

Dont cry for me Argentina! – Evita.

 

Jag gick in I den här föreställningen med tron att jag skulle få se ett kammarspel med Malena Ernman och hennes dotter Beata som Edit Piaff och Björn Kjellman som många andra roller plus några musiker på scen men detta var en fullfjädrad dryga en och en halv timmes musikal med stor ensemble.

Det känns som att jag måste börja med att berömma koreografin och kostym makarna i detta då de har gjort ett fantastiskt jobb både med hur skådespelarna rör sig och med de många kostymbytena i denna föreställning. Backstage under Forever Piaf måste vara ett regelrätt inferno av kostymbyten väl i klass med Broadway versionen av Lejonkungen.

Berättar tekniskt är detta väldigt bra gjort och det känns lite Evita inspirerat när man börjar med Edith begravning och sedan följer hennes mycket intressanta liv från ungdomen i Paris till hyllad världstjärna på sin sista turné. Det blir en lysande expose över vad en berömd artist kan tänkas utsättas för under en karriär och bara det gör denna föreställning värd att se.

Dessutom såg jag en ny stjärna födas i Beata Ernman – Att hon som är så ung klarar av att dela en sådan fullfjädrad huvudroll tillsammans med sin mor är inget mer än helt otroligt. Det är dessutom inga lätta ämnen som tas upp och hon får berätta om sådant som inga barn borde ha någon relation till vilket bara det är imponerande. Det ska bli intressant att följa henne i framtiden och jag är övertygad om att det inte är sista gången vi ser Beata i en stor huvudroll.

Ska man hitta något negativt i detta verk är det att längden gör att jag önskar mig en paus. Det hade dessutom gjort att man kunde förlänga föreställningen med en dryg halvtimme vilket gärna hade kunnat användas till fördjupa sig i vad Edith Piafs liv säger om hur det är att vara artist och vilka risker den som följer en sådan bana utsätter sig för – En Che eller Judas som kommenterade huvudpersonens livsval helt enkelt.

Men det som är rekommenderas varmt till alla och det var helt underbart att återigen få känna publiktrycket i en fullsatt salong. Det är något jag har saknat mycket under detta pandemi år. Det är inte mycket som slår stämningen man får när en fullsatt salong brister ut i ett gemensamt skratt eller tar upp en lång applåd efter ett nummer. Gå och se!